Заслуженный художник Российской Федерации,
Заслуженный художник Автономной Республики Крым,
Серебряный медалист ВДНХ СССР,
Лауреат международной выставки в Праге (1982),
лауреат, победитель и призёр международных с международным жюри, российских и московских выставок-конкурсов,
педагог высшей категории,
преподаватель средней специальной и высшей школы,
аттестованный эксперт для аттестационных комиссий учебных округов преподавателей по изобразительному искусству, член жюри международных выставок-конкурсов
 
Членство:
Творческого Союза художников России, Союза дизайнеров России,
Ассоциации искусствоведов Творческого союза историков искусства и художественных критиков,
Asociación Pintores Pastelistas Españoles – ASPAS (Международной Ассоциации художников пастели в Испании, Art du Pastel en France (Искусство пастели во Франции).
 

Творческая активность:
Сергеева Л.С. провела 63 персональных, в т.ч. больше половины в художественных музеях, и участник 179-ти коллективных выставок из них четверть международных. Работы находятся в музеях Крыма, России, Хорватии, Италии в Алжире, Чехословакии, Германии, Сербии, Испании, Франции, США, Японии.
Лариса Сергеева живописец и график, работает в технике акварель, пастель, темпера, масло, фломастер, карандаш, в жанрах натюрморт, пейзаж, карикатура, экспозе, эскизы театрального костюма.
Сергеева Л.С. автор многих «очень адресных», по определению искусствоведов, пейзажей Крыма (1-е место от Австралийского жюри; 2-е место от Болгарского жюри), Подмосковья (1-е место от российского жюри), Италии и портрет (3-е место от Итальянского жюри), Беларуси, Сербии, Хорватии… На международном конкурсе в Испании реалистичные пейзаж, натюрморт и 2-а декоративных натюрморта вышли в финал.
Украинские искусствоведы считают, что она выделила понятие образного эскиза костюма, возродила направление витаизм, обосновала жанр экспозе.
Лариса Сергеевна автор: 32 научно-исследовательских работ в объёме 9,94 п.л. и 63 показательных занятий и учебно-методических работ в объёме 14,23 п.л. Статьи публиковались в различных научных сборниках и журналах. С докладами выступала на научных конференциях в т.ч.: во ВНИИ технической эстетики, Государственной Третьяковской Галерее, Государственной Думе Российской Федерации, Экспоцентре на Красной Пресне в Москве, Государственном музее изобразительных искусств им. А.С.Пушкина в Москве, Втором Российском культурологическом конгрессе в Санкт-Петербурге, Академии искусств Украины и Институте проблем современного искусства Украины в Киеве, Крымском инженерно-педагогическом университете в Симферополе, Государственном институте искусствознания в Москве.
Среди более ста наград и поощрений Сергеевой Л.С. Почётная грамота Министерства образования России, Диплом института художественного образования Российской Академии образования, Сергеева Л.С. была членом Художественных Советов Минтекстильпрома РСФСР и Минлегпрома СССР (1972-1978).


Ученики Сергеевой Л.С. участники 89 художественых выставок в России и за рубежом, где получили 250 наград.. В Праге, Братиславе, Берлине, Оденс (Дании), Йоханнесбурге (ЮАР) они стали лауреатами и дипломантами. Биобиблиография Ларисы Сергеевны насчитывает более 300 наименований. Персональный сайт www.artsergeeva.ru  посещаем в 56 регионах России и 29 странах мира.

Read more...

Художник-живописец-педагог, искусствовед. Старший преподаватель «Санкт-Петербургского института искусств и реставрации». Член международной Ассоциации искусствоведов (АИС).

Образование:
В 2006 году закончил обучение в государственном образовательном учреждении среднего профессионального образования «Педагогический колледж №5 Санкт-Петербурга».
Присвоена квалификация – учитель начальных классов, по специальности преподавание в начальных классах. Специализация в области изобразительного искусства.
Занимался вольнослушателем в Академии Художеств им. И. Е. Репина.
2010-2013 — прошёл обучение в ФГБОУ ВПО «Российский государственный педагогический университет им. А. И. Герцена».
Присуждена степень бакалавра художественного образования по направлению «Художественное образование». Специализация – «Изобразительное искусство».
2013-2015 — обучался в ФГБОУ ВПО «Российский государственный педагогический университет им. А. И. Герцена».
Присвоена квалификация магистра по направлению «Педагогическое образование». Образовательная программа – «Живопись». (Факультет – «Изобразительное искусство»).
Постоянно проводит работу на пленере в разных регионах России, Украины, Болгарии. Часто посещает и работает в местах с богатой творческой историей - на базе производственно-художественной практики студентов Санкт-Петербургской Академии художеств в Алупке в Крыму, на Академической даче им. И.Е. Репина Союза художников России.
C 2003 ведёт постоянную выставочную деятельность в России.
C 2015 — преподаёт в ЧОУ ВПО «Санкт-Петербургском институте искусств и реставрации». С 2016 по 2017 года преподавал в CГБПОУ «Художественно-профессиональный лицей Санкт-Петербурга имени Карла Фаберже».
С 2017 года состоит в Ассоциации искусствоведов (АИС).

Read more...

Член Ассоциации художников-портретистов России, Член Творческого Союза Художников России, Председатель РОО ТОХ "Вернисаж"

Виктop Дepюгин - известный московский художник-портретист. За его плечами солидное академическое художественное образование и многолетний творческий опыт. Он - участник многих художественных выставок. Работы мастера известны и пользуются большим спросом у заказчиков. Его портреты хранятся в музеях и частных собраниях как в России, так и зарубежом.
Художник является приверженцем классического искусства, основанного на эстетике античности и ренессанса и в своем профессиональном мастерстве опирается на академическую школу живописи и рисунка.
Русские корни мастера проявляют себя и в следовании эстетической культуре Древней Руси, с присущим ей пониманием духовной функции искусства, привычной к символическому и изначально позитивному отношению к изображаемому. Поэтому художник так активно ищет в человеке возвышенное начало, изображая своих героев в лучшие минуты их жизни, передавая их способность чувствовать, их стремление жить духовной жизнью. Художник всегда как бы держит перед глазами высокий человеческий идеал с его божественным духовным предназначением.
В созданных им портретных образах нет особого внутреннего волнения, но зато они ведут себя непринужденно, спокойно, иногда по-домашнему. Художник с большой непосредственностью воспринимает и передает особенности модели и той пространственной среды, в которой она находится. В его работах проявляется интерес к конкретному окружению человека, к его одежде, к точно определенному моменту.
Вместе с тем, его портреты отмечены высоким живописным достоинством: мягкая моделировка объемов, сопровождающаяся тональным единством, не мешает художнику видеть и ценность самостоятельных цветовых качеств и красоту фактуры.
Каждый портрет мастера неповторим в своем живописном качестве. Краски на холст художник наносит тонкими прозрачными слоями - лессировками. Это живописная техника, в которой работали великие мастера эпохи Возрождения и Классицизма, такие как: Рембрандт, Рубенс, Пуссен.
Творческое наследие художника, несмотря наего относительную молодость, велико. Оно еще ждет более глубокого искусствоведческого осмысления. Есть уверенность, что художник займет достойное место в истории русского искусства 21-го века.

Read more...