.
Super User

Super User

Выставки: www.nextart.pro 
Каталоги: www.artindex.pro 
Контакты: +7 (495) 5068044

Website URL:

Художник, дизайнер, куратор, член Ассоциации искусствоведов России

Родилась в 1986 году в Москве. Выпускница кафедры промышленного дизайна Московской государственной Художественно-промышленной Академии имени Строганова. Находясь в особой атмосфере, созданной славными выпускниками и профессорами как А. Родченко,
М. Врубель и А. Шехтель, Наталья изучала живопись, рисунок, скульптуру, компьютерное моделирование и др. креативные технологии.
Первая международная выставка состоялась в 2008 году, она представила серию акварелей в галерее ArtArrakoski, Финляндия. Затем, получив стипендию президента России в 2011 году, уехалана стажировку в Милан, Италия.
Наталья получила в 2014 году степень кандидата искусствоведения в Строгановской академии по специальности
Искусства советского нонконформизма. 
Курировала специальные проекты на многих
престижных художественных мероприятиях, такие как Венецианское и Московское Биеннале, Неделя дизайна в Москве, Санкт-Петербурге и Пекине.
В 2015 году организовала собственный проект современного искусства
в Лондоне под названием «SW7», где она выступает как куратор и художник.
Живет в Милане, работает в Лондоне и Москве.

Natalia Arkharova-Suardi

Was born in 1986, Moscow, Russia. After graduating
from high school she enrolled to the Moscow State
Stroganov Academy of Industrial andApplied arts,
majoring in product design. Embracing the spirit created
by glorious graduates and professor like A. Rodchenko,
M. Vrubel and A. Shekhtel, Natalia studied painting,
drawing, sculpture, computer modelling and other
creative technologies.
Her first exhibition was in 2008 presenting one serie of
watercolors in Art Arrakoski gallery, Finland. She took
part to contest of the Russian young talent artists in 2011
and practiced interior and product design in Milan, Italy.
Natalia took her PhD at Stroganov Academy, majoring
on Soviet nonconformist art in 2015. During the PhD’d
studies, Natalia curated special projects for many
prestigious art events such as Venice and Moscow
biennale, Moscow, Saint Petersburg and Beijing Design
Week and Biennale of young art.
In 2015, Natalia started the pop-up contemporary art
Russian protect in London (UK) named “SW7”, where she
was the curator and artist.
Natalia lives in Milan, works in London and Moscow.

Член Санкт-Петербургского Союза художников и Международной Ассоциации искусствоведов.

С 2006 г. А.А. Безгубова ведет кураторскую и лекционную деятельность. Участник многих конференций, автор 22 публикаций.

   ТВОРЧЕСКАЯ АВТОБИОГРАФИЯ

   Родилась в г. Ижевске, в 2000 г. закончила Чебоксарское художественное училище по специальности «живопись». С 2000 по 2001 гг. работала младшим научным сотрудником в Удмуртском республиканском музее изобразительных искусств г. Ижевска. В 2006 г. закончила Санкт-Петербургский государственный академический институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина, факультет теории и истории искусств. В 2007-2012 г. проходила обучение в аспирантуре Российского института истории (СПб.). 

   Кураторская деятельность с 2006 по 2017 годы. Избранные выставки


1. 15.07. - 30.07.2006 - «Крымские этюды. Выставка пленэрных работ студентов СПбГАИЖСА». Выставочный зал Московского района.
2. 12.2013 - 12.01.2014 – «Ренессанс и Ренессансы». Выставка живописи, графики и скульптуры петербургских художников. Галерея «Моховая-18». 
3. 17.01.-13.02.2014 – «Тело. От Олимпа до Олимпиады». Выставка живописи, скульптуры и графики петербургских художников. Галерея «Моховая-18». 
4. 05.03. - 25.03.2014 – «ПРО-чтение мифа». Выставка графики Елизаветы Березиной. (Елизавета Березина – член Санкт-Петербургского Союза художников). Центр искусства и музыки библиотеки им. В. В. Маяковского (Невский пр., 20). 
5. 15.05. - 30.05.2015 – «Мелочь. Живопись Михаила Городецкого». Музей В.В. Набокова.
6. 10.10. - 30.10. 2014 – «ДОРОГИ, во времени и пространстве… Скульптура Андрея и Владимира Гофманов». Галерея «Мольберт», СПб. 
7. 15.08.-10.09.2015 – «Каменные истории. Акварели Ольги Лаврентьевой». Русско-немецкий центр встреч. 
8. 27.08.-14.09.2015 - выставка работ студентов СПБГАИЖСА им. Репина «#UrbanRoutes». Арт-клуб "Книги и кофе". 
9. 15.10.2015-15.11.2015 - КЛАССИКА ЖАНРА». Книжная графика Виктора Бритвина». Музей В.В. Набокова. 16. 30.12. 2015- 10.01.2016 – выставка в Литературном музее (Пушкинский дом, ИРЛИ). «Слово и изображение. Иллюстрации Виктора Бритвина». Виктор Бритвин – член Союза художников России, Народный художник РФ. 
10. 08.11.-08.12.2017 – Вдохновение летом. Выставка живописи Сергея и Натальи Филипповых. Русско-немецкий центр встреч.


Список избранных публикаций


1. Павел Свиньин (1787-1939) как путешественник и собиратель первого «Русского музея». // Лихачевские чтения-2008. Династии и семейные традиции в истории России. Материалы конференции (3-5 апреля 2008 г.). Казань, 2009. С. 144-154. 
2. Вокруг света с мольбертом // АСАDEMIA. 2009. №6. С. 106-109. 
3. Автопортрет художника в национальном костюме первой половины XIX в. // Автопортрет и портрет художника. XVIII—XXI вв. Материалы Международного научного семинара в Российской Академии художеств (23-25 ноября 2009). М., 2010. С. 76-92. 
4. Григорий Гагарин и его литографический альбом «Живописный Кавказ» // Культурная жизнь юга России, 2011. №5. С. 83-85. 
5. Народы России в рисунках иностранных путешественников. Саарбрюккен: «LAP», 2011. – 129 с. с илл. (книга).
6. Два лика России в рисунках французских путешественников 1 пол. Х1Х в. (М.-Ф. Дамам-Демартре, Л.Букхорн, О.Кадоль, А.Дезарно) // Проблемы развития зарубежного искусства. Франция. Материалы научной конференции, посвященной памяти М.В. Доброклонского (20-22 апреля 2010 г.). СПб., 2011. С. 119-133. 
7. Фешин // Антикварное обозрение. 2012, № 3. С. 6-13. 
8. 2012 – Россия первой трети 19 века в творчестве французских художников Августа Дезарно и Жан-Шарля Ланглуа // Русское искусство. 2012, №4. С. 61-65. 
9. О детских портретах династии Романовых // Русское искусство. 2013, №4. С. 60-67. 
10. Малявин. «Певец русских баб» или «дебошир в искусстве». // Антикварное обозрение. №2. 2014. С. 34-41. 
11. Соцреализм без купюр. К вопросу об экспонировании советского искусства на примере выставки «После войны» (декабрь 2014-март 2015 года в Научно-исследовательском музее Российской Академии художеств (Санкт-Петербург)). // АИС. Петербургские искусствоведческие тетради. Вып. 38. - СПб., 2016. С. 182-188. 
12. О языке реализма, на котором думают, чувствуют, говорят. // Каталог выставки «Волга на берегах Невы». СПб., 2016. С. 14-16.

Член Ассоциации искусствоведов России.


Научные публикации – 
1. Восприятие западноевропейского искусства русскими путешественниками второй половины XVIII века: проблемы историографии // Культура и искусство. 2013. № 3 (15). С.321-327.
2. Итальянская школа живописи в интерпретации русских художников второй половины XVIII века (по журналам и рапортам пенсионеров академии художеств) // Наука и школа. 2014. № 2. С.172-176.
3. Интерпретация западноевропейского искусства в «Письмах русского путешественника» Н.М. Карамзина // Исторические, философские, политические и юридические науки, культурология и искусствоведение. Вопросы теории и практики. 2015. № 4 (54). Часть 1. С.172-174.
4. Западноевропейское искусство глазами русских путешественников второй половины XVIII века // Идеи и идеалы. 2015. № 3(25). Т.2. С.131-139.
5. Западноевропейское искусство глазами пенсионеров Академии художеств второй половины XVIII века (проблемы интерпретации) // Обсерватория культуры. 2015. № 5. С.57-
6. Итальянское искусство в интерпретации пенсионера Академии художеств второй половины XVIII века Петра Соколова // V Международная научно-практическая конференция. Общественные науки в современном мире. Гуманитарные науки. Сборник публикаций научного журнала «Globus». СПб., 2016. С.96-99.

Член Ассоциапции искусствоведов России
 
Образование
• Государственный Ташкентский театрально-художественный институт им. А.Островского, г. Ташкент, 1988;
• ГБОУ ВПО " Российская академия правосудия", г. Москва, 2010 г.
• соискатель кафедры теории и истории изобразительного искусства МГАХИ им.В.Сурикова, 2004- 2005 гг.
• соискатель кафедры эстетики, МГУ им.В.Ломоносова, 2013-2016 гг.
Ученая степень, звание
• Кандидат искусствоведения (17.00.04), доцент;
• Доктор философских наук (эстетика, 09.00.04)
Специализация
1. Теория и история искусства.
Направление - Современное искусство. (Россия). Интеграционные, адаптивные процессы в современной российской художественной среде рубежа ХХ-ХХI вв. Рыночные процессы. Конфликты. Конкуренция.
2. Эстетика. Направление - Тотальная эстетика. Дескриптивная эстетика. (Прикладная эстетика). Психология искусства.
3. Судебно-искусствоведческая экспертиза в судопроизводстве. Право и культура
Место работы, должность
• СКФ РГБОУ ВО "Российский государственный университет правосудия", г. Краснодар, доцент кафедры УПП;
• частная искусствоведческая практика (организация художественных выставок, консалтинговая деятельность);
Преподавание (лекционные курсы)
• Профессиональная этика; юридическая психология; право и культура.
Основные кураторские проекты, выставки
Организация художественных выставок с 1991, более 200 выставок в гг.: Краснодар, Москва, Сочи, Майкоп. В ЦДХ г.Москва
Персональные выставки: М.Кишева; О.Трапицыной, М.Асланяна, А.Отрошко, групповые выставки художников Юга России. Галерея З. Церетели, г. Москва "Шелковый путь": В.Блохина; Галерея "Сэм Брук" Каварга и др.). Фестивали современного искусства: 1996, 1997, Сочи-Краснодар. Художественные выставки с 1991 по 2000 ВЗИИ. Кураторские проекты 90-2000 гг., ВЗИИ. Авторские проекты: "Руджер-Тугуз", г. Краснодар-Майкоп, 2010-2013 гг.; Благотворительный проект-аукцион: "Синяя птица", Проект "Розалий". (Р.Строкова, г.Краснодар - Майкоп, 2016 гг.) и др.
Конференции (доклады) последних лет
• Международные, региональные конференции, посвященные вопросам конфликтов искусства и права и др..
Избранные публикации, теле-, радиопередачи
Монографии:
I. Бондаренко Л.К. Интеграционные процессы в российской художественной среде рубежа веков (1991-2011 гг.). Краснодар: Издательский дом "Юг", 2011. 133 с.
2. Бондаренко Л.К. Основные тенденции в российском современном искусстве на рубеже веков ХХ-ХХI вв. (1991-2011 гг.). Краснодар: Издательский дом "Юг", 2012. 172 с.
Статьи ВАК. Общее количество - 22. Среди них:
 
• Бондаренко Л.К. Интеграционные процессы в современном российском искусствоведении // Вестник Московского Университета. Серия 8. История. 2009. № 5. С. 81-89.
• Бондаренко Л.К. Ситуационное искусствоведение как одна из стратегий современного искусствоведения // Гуманитарные и социально- экономические науки. 2010. № 1. С. 72-77.
• Бондаренко Л.К. Особенности историко-художественного развития современного художественного процесса. (Конкуренция целей) // Вестник Московского Университета. Серия 8. История. 2010. № 6. С. 126 – 133.
• Бондаренко Л.К Основное содержание художественных ценностей современного российского искусства на рубеже XX-XXI вв. // Гуманитарные и социальные науки, 2014. № 2. С. 84-90. Электронная версия: http://hses-online.ru/2014/02/10.pdf.
• Бондаренко Л. К. Признаки и критерии научной обоснованности результатов судебно-искусствоведческой экспертизы // Культура: управление, экономика, право. 2016. № 4. С. и др.
В иных изданиях: 38 статей, 2011-2016 гг.
Общее количество научно-практических работ: 60
Иностранные языки
• Английский
Живет и работает в г. Краснодар

Директор Государственного художественного музея Алтайского края, искусствовед, заслуженный работник культуры России

Родилась в 1945 г. В 1969 году после окончания исторического факультета Барнаульского государственного педагогического института Инна Константиновна Галкина начала работать в художественном музее в должности научного сотрудника. В 1978 году окончила факультет теории и истории искусства Института им. Репина Академии Художеств СССР (г. Санкт-Петербург).

С 1976 по 1979 годы работала преподавателем, завучем в художественной школе № 1. В 1979 году вернулась в музей сначала на должность старшего научного сотрудника, затем – главного хранителя, с 1990 года – заведующей научно-исследовательским отделом. С 1992 года – заместитель директора по научной работе, с 1997 года – директор ГХМАК.

Более 20 лет руководила научно-исследовательской работой музея, была составителем и редактором научных сборников, книги «Искусство Алтая в собрании музея». Инна Константиновна - один из авторитетных исследователей творчества Г.И. Гуркина и первых художников Алтая. Одной из первых среди руководителей музеев края начала внедрять методы современного музейного менеджмента и маркетинга. В 1991 году ей присвоено почетное звание «Заслуженный работник культуры РСФСР».

Образование
 Барнаульский педагогический институт, преподаватель истории и обществоведения, 1968.
 Институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина, Академии художеств СССР, искусствовед, 1978.
Ученая степень, звание
Заслуженный работник культуры Российской Федерации

Специализация
Искусство художников Алтая
Первые художники Алтая (к. 19 – нач. 20 вв.)

Место работы, должность
Краевое государственное бюджетный учреждение «Государственный художественны музей Алтайского края» с 1969 по н/в.
Научный сотрудник, заведующая отделом, заместитель по науке, директор с 1997 г.

Преподавание (лекционные курсы)
История изобразительного искусства

Основные кураторские проекты, выставки
Первые художники Алтая (к. 19 – нач. 20 вв.)
Художник и искусствовед. Памяти А.О. Никулина и искусствоведа Л.И. Снитко.

Избранные публикации, конференции

  • Алтайскому краевому музею изобразительных и прикладных искусств двадцать пять лет / Упр. культуры Алт. крайисполкома, Алт. краев, музей изобразит, и при¬клад, искусств; [авт. текста И. К. Галкина]. Барнаул, 1984. 21 с: ил.
  • Экспозиция музея как научная проблема // Научно-исследовательская работа в художественных музеях СССР. М., 1991. С. 48-53.
  • 35 лет со дня открытия Алтайского краевого музея изобразительных и приклад¬ных искусств // Страницы истории Алтая. 1994 г.: библиогр. указ. Барнаул, 1993. С. 27-32. Библиогр. в конце ст.
  • Новые материалы к биографии и творчеству Г. И. Гуркина (1870-1937) // Искус¬ство народов Сибири: традиции и современность. Новосибирск, 1994. С. 28-31;
  • Ма¬териалы научно-практической конференции, посвященной 35-летию музея. Барна¬ул, 1995. С. 35-39.
  • Григорий Иванович Гуркин. Основные сведения о художнике // Материалы на¬учной конференции, посвященной 125-летию со дня рождения Г.И. Гуркина. Бар¬наул, 1996. С. 4-5: фот.
  • Художник А. Н. Борисов (1889-1937) // ^Культура и интеллигенция России в эпоху модернизации (XVIII-XX вв. Омск, 1995. Т. 1: Интеллигенция и многоли-кость культуры российской провинции. С. 132-135; Материалы научной конферен¬ции, посвященной 125-летию со дня рождения Г.И. Гуркина. Барнаул, 1996. С. 61-64.
  • К вопросу о судьбе наследия Гуляевых // Гуляевские чтения. Барнаул, 1998. Вып. 1. С. 23-25. Библиогр. в примеч.
  • Художественный музей в начале нового тысячелетия // Первые искусствовед¬ческие Снитковские чтения. Барнаул, 2005. С. 7-11.
  • Роль П. И. Каралькина в изучении творчества Г. И. Гуркина // Вторые искусство¬ведческие Снитковские чтения. Барнаул, 2007. С. 34-37. Библиогр. в примеч.
    И т.д.
    Многочисленные интервью в СМИ

Член Ассоциации искусствоведов России

Образование
• Дагестанский государственный университет, Махачкала. Филолог, преподаватель по специальности «Филология». 2013
• Стажировка в Южнотирольском археологическом музее (South Tyrol Museum of Archaeology), Больцано (Италия). 2010
Специализация
• Современное искусство
• Фото, видеоарт
• декоративно-прикладное искусство Дагестана
Место работы, должность
• Дагестанское художественное училище им. М. А. Джемала, преподаватель, 2012-2014
• Дагестанский государственный педагогический университет (художественно-графический факультет, кафедра живописи), мастер производственного обучения, 2013-2014
• «Дом дружбы», Музей дружбы народов России, заведующая музеем, 2014-2015.
• Театр поэзии, главный администратор, куратор галереи Дома поэзии, с 2016 г. по настоящее время
Преподавание (лекционные курсы)
• Информационные технологии в профессиональной деятельности. Дагестанское художественное училище им. М. А. Джемала, 2012-2014
• «Присутствие воды» Ибрагимхалила Супьянова. Образовательный центр «Сириус», Сочи, 2015
• Видеоарт Таус Махачевой. Образовательный центр «Сириус», Сочи, 2015
Основные кураторские проекты, выставки
• «Новруз», фотовыставка.Московский дом национальностей, 2015
• Памяти народной поэтессы Дагестана Фазу Алиевой. Живопись. Фотография. Галерея Театра поэзии, Махачкала, 2016
• «Абдулзагир Мусаев. Монументальная живопись». Персональная выставка члена-корреспондента Российской Академии художеств, заслуженного художника России Абдулзагира Бозгитовича Мусаева. Галерея Театра поэзии, Махачкала, 2016
• «Голоса белых журавлей». Выставка актуального искусства. Галерея Театра поэзии, Махачкала, 2016
• «Дары». Персональная выставка члена СХ РФ Натальи Савельевой. Галерея Театра поэзии, Махачкала, 2017
• «Обыкновенное чудо». Выставка графики Юсупа Ханмагомедова и его учеников. Галерея Театра поэзии, Махачкала, 2017
Конференции (доклады) последних лет
• «История почтовой открытки», доклад на открытии новогодних открыток «С Новым годом!». Театр поэзии, Махачкала, 2015
• «Выйти за рамки», лекция в рамках фестиваля «Может!», Дербент, 2017
Избранные публикации, теле-, радиопередачи
• «Сильсиля» Мусы Гайворонского. Статья к каталогу персональной выставки. Махачкала, ИЦ «Мастер», 2015
• «История открытки», статья для буклета о выставке новогодних открыток. Махачкала, ИЦ «Мастер», 2015
• Персональная выставка Саида Тихилова «Камни в горах». Статья для буклета к выставке. Махачкала, ИЦ «Мастер», 2016
• Абдулзагир Мусаев. Монументальная живопись. («Делиться добром и любовью»). Махачкала, газета «Дагестанская правда», № 68 (28711). 29.03.2016.
• Графика художника-фронтовика Бориса Смирнова. («Война: свидетельство очевидца»). Махачкала, газета «Дагестанская правда», № 106-118. 11.05.2016.
• Международные ежегодные научно-популярные чтения «Кавказский дневник Рубо». Статья для региональных СМИ и сайта Ассоциации искусствоведов, 2016
• Статья к каталогу выставки молодых художников-графиков Дагестана «Экслибриc». Махачкала, ИЦ «Мастер», 2016
• Республиканский театральный фестиваль «Воспевшие Дагестан». Буклет. Махачкала, ИЦ «Мастер», 2016
• Обыкновенное чудо. Выставка графики Юсупа Ханмагомедова и его учеников. Статья для буклета к выставке. Махачкала, ИЦ «Мастер», 2017
• «Дорога домой» Исхака Исхакова. Статья для буклета к выставке. Махачкала, ИЦ «Мастер», 2018
Награды

Почетная грамота Правительства Республики Дагестан (2014) 
Почетная грамота Министерства культуры Республики Дагестан (2016) 
Диплом ВТОО Союз художников России – Дагестанское отделение (2016)

Образование
МГХПУ им. С. Г. Строганова, Москва, искусствовед, специальность "История и теория изобразительного искусства",2010;
Стажировка в ГЦСИ, Москва, 2009;
Аспирантура ГИИ, Москва (научный руководитель – проф. Гнедовская Т. Ю.),2010-2012.
Аспирантура Миланского политехнического университета (Politecnico di Milano), Милан (научный руководитель – проф. Basso Peressut G. L.), с 2015 по настоящее время.

Специализация
История и теория архитектуры.
Музеология, музеография, экспозиционный дизайн.
Современная музейная архитектура Запада.

Место работы, должность
Ассистент факультета Архитектуры и урбанистики (DAStU) Миланского политехнического университета, с 2015 по настоящее время.

Основные кураторские проекты, выставки
Участие в организации выставки «POLIMI for ICOM: Designing Museums», Миланский политехнический университет, 2016.

Конференции (доклады) последних лет
«Музей на рубеже столетий: музейные комплексы современного искусства стран Западной Европы 1990-2000х гг.», доклад на конференции «Проблемы истории искусства глазами студентов и аспирантов», РГГУ, Москва, 2013.
«Art Museum in the Urban Landscape: The Role of Modern and Contemporary Art Institutions in the Urban Development of Frankfurt am Main», доклад на международной конференции «On Cities and City Plans: The Past and the Future (CPUD)», Стамбул, 2016.
«Expansional cultural strategy in the periphery of Europe at the example of Tenerife Art Space and Castelo Branco Cultural Centre», доклад на международной конференции «City Lights, Cities and citizens within/beyond/notwithstanding the crisis (EURA)», Турин, 2016.
Презентация проекта «Cartiera Burgo project» на международном семинаре «Heritage and Design: Architecture, Preservation, Planning in Urban and Cultural Landscapes», Милан, 2016.
«Post-war Housing in Great Britain: Historical Premises, Governmental Policies and Cultural Tendencies», доклад на международной конференции «International Multidisciplinary Scientific Conference on Social Sciences and Arts (SGEM)», Вена, 2017.
«Dissonant Memories in the Post-Soviet Space: Comparative Analysis of Newly Established Museums of Political History in the Post-Soviet Countries», доклад на международном семинаре Центра Жоржа Помипиду «Les Sources au Travail. Art Collections and Museums in Present Times», Париж, 2017.
Презентация исследования «Comparative Survey on Geopolitical, Socioeconomic, Cultural Realms in Post-Soviet Countries» на международном семинаре Центра Жоржа Помипиду «Les Sources au Travail. Art Collections and Museums in Present Times», Париж, 2017.
«The Reuse of Gulag in Former Soviet Countries: The Case of the Museum of the History of Political Repression Perm-36», доклад на международной конференции «Unexpected heritages. The reuse of former-prisons: challenges and potentials», Бергамо, 2017. 
Избранные публикации, теле-, радиопередачи
Музей на рубеже столетий: музейные комплексы современного искусства стран Западной Европы 1990-2000х гг. – в сб. «Проблемы истории искусства глазами студентов и аспирантов», РГГУ, Москва, 2013.
Музейная практика 1990-х годов: тенденции формообразования архитектуры и экспозиции музеев современного искусства на примере павильона Кудраччи (Художественный музей Милуоки, США), – в сб. «Аспирантский сборник», №7, ГИИ, Москва, 2013.
Art Museum in the Urban Landscape: The Role of Modern and Contemporary Art Institutions in the Urban Development of Frankfurt am Main – в сб. «International City Planning and Urban Design Conference Proceedings», Стамбул, 2016.
Post-war Housing in Great Britain: Historical Premises, Governmental Policies and Cultural Tendencies – в сб. «Conference Proceedings SGEM 2017: Urban Planning, Architecture and Design», Вена, 2017.
Difficult Memories in Contemporary Museological Practice – в сб. «Journal de l'Université d’été de la Bibliothèque Kandinsky», Центр Жоржа Помпиду, №4, Париж, 2017.
Expansive Cultural Strategy in the Periphery of Europe: Example of Tenerife Arts Space and Castelo Branco Cultural Centre – в сб. «Advances in Social Science, Education and Humanities Research», №144, Москва, 2017.

Старший научный сотрудник Государственного художественного музея Алтайского края, 
Член ВТОО «Союз художников России», 
Член Ассоциации искусствоведов (АИС)

Образование
• АлтГУ, Барнаул, историк искусства, 2014


Ученая степень, звание
• Магистр


Специализация
• теория и история изобразительного искусства


Основные кураторские проекты, выставки

• Персональная выставка Заслуженного художника России Ф.С. Торхова (1930-2012) «Алтай–Монголия», 2010, ГХМАК, Барнаул.
• Персональная выставка А.О. Никулина (1878-1945) «Алтаю дар с любовью возвращённый» к 135-летию со дня рождения художника, 2013, ГХМАК, Барнаул.
• «Была эпохой Целина», выставка произведений из фондов ГХМАК, посвящённая 60-летию начала освоения целинных и залежных земель на Алтае, 2014, ГХМАК, Барнаул.
• Член орг. комитета проекта «Межрегиональная молодёжная художественная выставка «Аз. Арт. Сибирь – 2015». Член выставкома, куратор круглого стола, куратор выставки Н.С. Зайкова «Пространства художника» в рамках проекта, 2015, Барнаул.
• Выставка «Г.И. Чорос-Гуркин и культура Алтая» (куратор от ГХМАК), 2015, Музей-институт семьи Рерихов, Санкт-Петербург.
• Персональная выставка Заслуженного художника России Ф.С. Торхова (1930-2012) «Алтай. Россия. Монголия» к 85-летию со дня рождения художника, 2015, ГХМАК, Барнаул.
• Член орг. комитета проекта «Межрегиональная молодёжная художественная выставка «Аз. Арт. Сибирь – 2017». Член жюри конкурса в номинации искусствоведческих работ, куратор выставки А.В. Суслова (Новокузнецк) «Встречное движение» в рамках проекта, 2017, Барнаул.
Избранные публикации:
• Пешков, Е.Ю. 75 лет со дня рождения живописца, Заслуженного художника России Ф.С. Торхова // Алтайский край, 2010 г.: календарь памятных дат, Барнаул, 2009 год, стр. 103-106.
• Пешков, Е.Ю. К вопросу о форме и содержании в современном искусстве на примере произведений актуальных художников Западной Сибири // Сборник материалов Восьмых Сибирских искусствоведческих чтений "Искусство и искусствоведение в Сибири", республиканской научно-практической конференции, г. Омск, 26-27 октября 2013 года (в рамках Региональной художественной выставки "Сибирь-XI"), Омск, 2013, стр. 111-114.
• Пешков, Е.Ю. Алтаю дар, с любовью посвящённый: К 135-летю со дня рождения А.О. Никулина: выставка в ГХМАК / Е.Ю. Пешков // Культура Алтайского края. – 2013. – № 3. – С. 34-35: фото, ил.цв.
• Пешков, Е.Ю. Журнальная графика А.О. Никулина // V искусствоведческие «Снитковские чтения»: сб. мат. XIII науч.-практич. конф., посвящ. 55-летию ГХМАК и 85-летию со дня рожд. Л.И. Снитко / Упр. Алт. кр. по культуре и арх. делу, Гос. худож. музей. Алт. края; науч. ред. Н.С. Царёва. – Барнаул: Алтайский дом печати, 2014.– С. 70-73: ил.
• Пешков, Е.Ю. К истории комплектования коллекции произведений А.О. Никулина в ГХМАК (Памяти барнаульца Б.М. Чеботарёва, художника-постановщика киностудии «Мосфильм») // V искусствоведческие «Снитковские чтения»: сб. мат. XIII науч.-практич. конф., посвящ. 55-летию ГХМАК и 85-летию со дня рожд. Л.И. Снитко / Упр. Алт. кр. по культуре и арх. делу, Гос. худож. музей. Алт. края; науч. ред. Н.С. Царёва. – Барнаул: Алтайский дом печати, 2014. – С. 19-25: фото.
• Произведения А.О. Никулина (1878-1945) в собрании Государственного художественного музея Алтайского края: каталог / авт.-сост. Е.В. Олейникова, Е.Ю. Пешков; авт. вступит.ст. Е.Ю. Пешков. – Барнаул: ООО «Типография «Графика», 2014. – эл. опт.диск (CD-ROM).
• Пешков, Е.Ю. Пространство как предмет творчества: опыт интерпретации произведений Н. Зайкова с выставки «Пространства художника» в ГХМАК (2015) // Искусство Сибири и Дальнего Востока: наследие, современность, перспективы: материалы межрегиональной научно-практической конференции с международным участием. 2-3 декабря 2015 г. / под общ.ред. Шишина М.Ю.; Алт. гос. техн. ун-т им. И. И. Ползунова. - Барнаул: Изд-во АлтГУ, 2015. С. 113-118.
• Пешков, Е.Ю. Стиль и метод А.Н. Гнилицкого (По итогам персональной выставки «Жизнетворение» в ГХМАК) // Вестник Алтайского государственного технического университета им. И. И. Ползунова / под общ.ред. С.Б. Поморова и М.Ю. Шишина; Алт. гос. техн. ун-т им. И. И. Ползунова. - Барнаул: Изд-во АлтГУ, 2015. – № 1-2 2015. С. 118-119.
• Пешков, Е.Ю. Сравнительный анализ эскиза 1963 г. и картины 1965 г. Н. П. Иванова «Алтайское лето» // Алтай и Академия художеств: сб. материалов научно-практ. конф., посвящ. 30-летию Регионального отделения «Урал, Сибирь, Дальний Восток» Российской Академии художеств / Упр. Алт. края по культуре и арх. делу, Гос. худож. музей Алтайского края, Отделение «Урал, Сибирь, Дальний Восток» Рос.академии худож., региональное отделение АИС, кафедра Юнеско Алт. гос. техн. ун-та им. И. И. Ползунова; науч. ред. М. Ю. Шишин. – Барнаул : Изд-во АлтГТУ, 2017. – С. 69-73.
• Пешков, Е.Ю. Онтологическая структура композиции в интерпретации художественного образа // Российская академия художеств и художественная культура Урала, Сибири и Дальнего Востока: материалы межрегиональной (с международным участием) научно-практической конференции, 6-7 октября 2017 г. / под.общ. ред. М. Ю. Шишина; Алт. гос. техн. ун-т им. И.И. Ползунова. – Барнаул : Изд-во АлтГТУ, 2017. – С. 200-205. : ил.чб.


Награды, премии

• Благодарственное письмо от оргкомитета Региональной художественной выставки «Сибирь ХI» и Восьмых сибирских искусствоведческих чтений за активное участие в работе. 2013. Омск.
• Благодарственное письмо от ГУМВД РФ по Алтайскому краю за помощь в подготовке материала на соискание премии МВД РФ. 2015. Барнаул.
• Благодарственное письмо от Алтайского краевого отделения ВТОО "Союз художников России" за активное участие в организации и проведении VII Межрегиональной молодёжной художественной выставки «Аз. Арт. Сибирь – 2015». 2015. Барнаул.
• Благодарственное письмо от Управления Алтайского края по культуре и архивному делу за активное участие в организации и проведении VII Межрегиональной молодёжной художественной выставки «Аз. Арт. Сибирь – 2015». 2015. Барнаул.
• Благодарноственное письмо Международного молодёжного и детского конкурса художественного творчества «Пуантелизм – пишем точками» за участие в жюри конкурса искусствоведческих работ. Барнаул. 2017.
• Благодарность Российской Академии художеств за плодотворную исследовательскую деятельность и вклад в изучение искусства Сибири и Алтая. Красноярск. 2017.
• Почётная грамота Управления Алтайского края по культуре и архивному делу за активное участие в организации и проведении VIII Межрегиональной молодёжной художественной выставки «Аз. Арт. Сибирь – 2017». Барнаул. 2017.
• Специальная премия в номинации «Творцы» Открытого Всероссийского конкурса «Премия «Александр Невский» за проект «А. О. Никулин. Возрождение имени». Москва, Санкт-Петербург. 2017.

Член Союза художников Молдовы (секция Живопись); член Общероссийской общественной организации "Ассоциация Искусствоведов"
 
Образование
• Государственный Университет Искусств (ныне Академия Музыки, Театра и Изобразительных Искусств), Кишинёв, художник, живописец, преподаватель, 2002;
• Аспирантура в Институте Искусствоведения при Академии Наук Молдовы (Ныне Институт Культурного Наследия), Кишинёв, 2002-2005, (научный руководитель – проф., доктор искусствоведения Тудор Ставилэ);

Ученая степень, звание
• Кандидат искусствоведения, доцент исследователь;

Специализация
• Изобразительное искусство Молдовы 20-21 вв.
• Mолдавская средневековая миниатюра.
• Молдавская книжная графика 20-21 вв.

Место работы, должность
• Институт Культурного Наследия Академии Наук Молдовы, Республика Молдова, старший научный сотрудник, зав. сектором «Изобразительное Искусство», 2004 – по настоящее время.
 
Преподавание (лекционные курсы)
• Рисунок, Живопись (практические), Всеобщая история искусств, история дизайна, история мебели, теория и методология в дизайне, концепция в дизайне, стили (лекционные), Технический Университет Молдовы, 2005- 2011, 2017, 2018 (доцент по совместительству).
• Западноевропейское искусство Нового и Новейшего времени, История национального (молдавского) искусства (лекционные), 2015 – по настоящее время - Академия Музыки, Театра и Изобразительного Искусства, Кишинёв, Молдова (доцент по совместительству, почасовая работа).
Конференции (доклады) последних лет
• РОКАЧУК, В. Книжная графика Молдавской ССР в 1940-1953 годы. În: Материалы первой международной научно-практической конференции «Дизайн и художественное творчество: теория, методика и практика», 14- 15 октября 2016, Санкт-Петербург, Часть 1, СПб.: ФГБОУВО, «СПбГУПТД», с. 121-130.
РОКАЧУК, В. Проблема анализа повествовательности и символа в искусстве молдавской книжной графики. În: Три века под знаком новизны. Отечественное искусство 1700-2000-е: сборник статей Международной научной конференции (Москва, 27-28 апреля, 2016 г.)/ под общ. ред. Грибоносовой-Гребневой Е.В.; Шишина М.Ю.; Алт. гос. техн. ун-т им. И.И. Ползунова. – Барнаул: Изд-во АлтГТУ, 2017, с. 131-137. УДК 7.072 ББК 85 Т 67 ISBN 978-5-7568-1227-5
РОКАЧУК, В. Эволюция творчества молдавской художницы Анны Николаевны Евтушенко. В: Пятые казанские искусствоведческие чтения. Творческий гений Баки Урманче: Евразийский контекст. Материалы Всероссийской научно-практической конференции с международным участием. К 120-летию со дня рождения художника. Казань: Центр инновационных технологий, с. 55-59. ISBN 978-5-93962-839-6
РОКАЧУК, В. Книжная графика в творчестве молдавского художника Леонида Павловича Григорашенко. În: Актуальные вопросы развития искусствоведения в России, странах СНГ
и тюркского мира. Материалы международной научной конференции, посвященной 120-летию со дня рождения
Петра Евгеньевича Корнилова (1896–1981). Казань, 18–19 мая 2017 г., с. 65-66. УДК 7.03(082) ББК 85.1я43 А 43
Избранные публикации, теле-, радиопередачи
РОКАЧУК, В. Книжная графика в творчестве молдавского художника Исайе Кырму. In: Четвёртые Казанские искусствоведческие чтения. Искусство печатной графики: история и современность: материалы Всероссийской научно-практической конференции с международным участием. Казань, 19-20 ноября, 2015 г., с. 144-147. ISBN 978-5-4428-0085-2
ROCACIUC, V. Imaginea artistică și simbolul în grafica de carte a artistului plastic Isaie Cârmu. In: Conferința științifică internațională dedicată aniversării a 75 de ani de învăţământ artistic superior din Republica Moldova (25-26 noiembrie 2015) „Educația artistică: realizările trecutului și provocările prezentului”, rezumatele lucrărilor. Chişinău, 2015, p.114-115. ISBN 978-9975-52-196-3. 37.015(082)=135.1=161.1 E 19.
ROCACIUC, V. Analiza structurilor narative și simbolice în grafica de carte din RSS Moldovenească în perioada de instaurare a realismului socialist (1945-1953). În: Studiul artelor și culturologie: istorie, teorie, practică, nr. 2(29), 2016, Chișinău, Notograf Prim p. 207-211. ISSN 2345-1408
Rocaciuc V. Artele plastice din Republica Moldova în contextul sociocultural al anilor 1940-2000. Chişinău, Ed. Atelier, BonsOffices SRL, 2011, 276 p. cu il.
Tendinţe şi inluenţe în arta caligrafică medievală din Moldova.//Universitatea Tehnică a Moldovei, al III-lea Simpozion Internaţional „Creativitate, tehnologie, marketing", culegere de articole, 31octombrie 2014- 01 noiembrie 2014, Chişinău, 2014, p.71-76. ISBN978-9975-80-853-8 687:74(082)=135,1=111=161,1 C 84
Grafica de carte în creația plasticianului Gheorghe Vrabie. În: Arta.Seria Arte vizuale. S.n., vol. XXIII, nr.1, Chișinău: Garamont, 2014,p.137-148.ISSN 2345-1181.
Grafica de carte a lui Alexei Colîbneac din colecția MNAM. În: Materialele Conferinţei ştiinţifice, ediţia 2014. Ch:, Muzeul Naţional de Artă al Moldovei, 25 noiembrie 2014, Conferinta stiintifica anuala :Culegere de comunicari : editiile 2013, 2014 /Muzeul Nat. de Arta al Moldovei ;coord.: Veronica Galcenco. – Chisinau : S. n., 2014, (Tipogr. "Bons Offices"), p.152-159. ISBN 978-9975-80-898-9. 73/76:069(082) C 65
РОКАЧУК, В. Творческий путь художницы Елены Лешку. În: Simpozionul științific internațiomnal in memoriam academicianului Constantin Popovici „Relațiile etnoculturale moldo-ucrainene”. Vol. 2. „Probleme actuale de istorie, limbă şi cultură a ucrainenilor din Republica Moldova”. Кишинiв: Б. и.,2016 (Tipogr. „Elan-Poligraf”) , p. 159-168. – ISBN 978-9975-66-537-7.
ROCACIUC, V. Grafica de carte din RSS Moldovenească în perioada de instaurare a realismului socialist (1940-1953). În: Arta, 2016, Chișinău: p. 102-109. ISBN 2345-1181
http://ru.sputnik.md/culture/20160106/3994462.html (интервью)
http://pacificus.md/category/gazeta/
8 марта 2015 – участие в TV передаче „Cultura azi", рубрика «В мастерской» http://www.trm.md/ro/cultura-azi/cultura-azi-emisiune-din-15-martie-2015/.
http://trm.md/ru/cultura-azi/cultura-azi-emisiune-din-08-ianuarie-2017 .

http://trm.md/ro/cultura-azi/cultura-azi-emisiune-din-19-februarie-2017/ 
http://trm.md/ro/mesager/mesager-din-9-iunie-2017/ 
https://www.youtube.com/watch?v=iRh-u2zwntY 

Членство в творческих и общественных организациях
• Член союза художников Молдовы (секция Живопись);
Член Общероссийской общественной организации Ассоциация Искусствоведов

Награды, премии
• 2001– Конкурс, организованный Латинским Союзом, III-й выпуск– Поощрительная премия (диплом)
• 2002– Конкурс, организованный Фондом SOROS-Moldova и Moldova Agroindbank Bursede Merit–III-я премия
• 2002– Конкурс, организованный Латинским Союзом, IV-й выпуск– Поощрительная премия (диплом)
• 2011–Муниципальная молодёжная премия в области изобразительных искусств, 2011 (диплом, медаль)
• 2011 – Премия Академии Наук Молдовы за отличные результаты, достигнутые в 2011 году и за монографию «Изобразительное искусство Республики Молдова в социокультурном контексте 1940-2000-х гг.»/ Artele plastice din Republica Moldova în contextul sociocultural al anilor 1940-2000. (диплом)
• 2015 – Диплом за заслуги, за живописную работу «Крыши», 2009, холст, масло, Выставка-конкурс „Реквием", Союз Художников Молдовы, Кишинёв.
Живет и работает в г. Кишинёве (Молдова)

Член Ассоциации искусствоведов России

Образование

Орловский государственный педагогический университет, г.Орёл, учитель черчения, изобразительного и декоративно-прикладного искусства, 1996;
Аспирантура ОГУ, г. Орёл, 1996-1999;
Докторантура ОГУ, г.Орёл, 2009-2012

Ученая степень, звание
Кандидат педагогических наук (МПГУ им.В.И.Ленина, г.Москва, 2000), 
доцент (2006)

Специализация
Современное искусство

Место работы, должность
ФГБОУ ВО «Орловский государственный университет имени И.С.Тургенева», г.Орёл, заведующая кафедрой рисунка

Преподавание (лекционные курсы)
История искусств (Мезенский педагогический колледж)
• Психология художественного творчества;
• Психология искусства;
• Основы психологии творческого процесса;
• Книжная графика; 
• Теория и практика организации художественно-просветительской деятельности;
• Теория и практика творческого процесса художника станковой графики (ФГБОУ ВО «ОГУ имени И.С.Тургенева»,)

Основные кураторские проекты, выставки
Выставка «На брёвнах», Дом-музей Леонида Андреева, г.Орел, 2016г.;
Выставка «450-летию города Орла посвящается…», Орловский краеведческий музей, г.Орел, 2016г.;
Выставка «Пленэр-2016», ЧЗ Центра библиотечного обслуживания ФГБОУ ВО «ОГУ имени И.С.Тургенева», г.Орёл, 2016;
Выставка академического рисунка в рамках проведения «Всероссийской научно-практической конференции с международным участием «Проблемы академического рисунка в современной системе непрерывного художественного образования», ВЗ ФГБОУ ВО «ОГУ имени И.С.Тургенева», г.Орёл, 2017;
Персональная выставка К.Стародубцева «От формы к образу», ВЗ ФГБОУ ВО «Орловского государственного института культуры», г. Орёл, 2017;

Конференции (доклады) последних лет
«100-летний юбилей художника и педагога А.И.Курнакова. Воспоминания дипломницы», доклад на международной научно-практическая конференции «Андрей Ильич Курнаков – человек, художник, педагог», г.Орёл, 2016г.

Избранные публикации, теле-, радиопередачи
Кондратенко А. И. Литературная прогулка по Орлуг.Орел: Картуш, 2017. 88 с.
(Краеведческий очерк, иллюстрированный студентами художественно-графического факультета, переведенный студентами института иностранных языков на французский, английский и немецкий языка, руководитель проекта – Ю.М.Тютюнова)
Пленэр: наброски, зарисовки, этюды: Учебное пособие для вузов - М.: - Академический проект, 2012. - 175с.: цв. илл. – (Gaudeamus) (11 п.л.);
8 статей в ведущих рецензируемых научных журналах, рекомендованных ВАК комиссией, 12 статьи в сборниках, включенных в библиографическую базу РИНЦ. Среди них: «100-летний юбилей художника и педагога А.И.Курнакова. Воспоминания дипломницы» в сб. «Учёные записки ОГУ», г.Орел, № 4(73), 2016;
Статьи в газете «Орловский вестник»: «Музей – городу. Страницы истории» (№ 27 от 10.08.2016г.), «Георгий Дышленко – воин-освободитель, художник, педагог» (№ 28 от 17.08.2016г.), «Фрагменты жизни Жанны Травинской» (№ 30 от 31.08.2016г.)

Адрес: 119049, Москва, Крымский Вал ул., д.8/2, 1-й этаж, кабинет "Союз художников"
Skype: Euroartweek
E-mail: info@artawards.info
Телефон: +7 (495) 5068044
Факс: +7 (495) 6407722, +7 (495) 6407733
Мобильный: +7 (925) 4338821
http://artawards.info