Номинации:
Российская премия в области текстиля
Российская премия в области батика
Российская премия в области квилтинга
Номинации:
Российская премия в области художественной фотографии
Российская премия в области репортажной фотографии
Российская премия в области тревел-фотографии
Российская премия в области свадебной фотографии
Российская премия в области портретной фотографии
Номинации:
Российская премия в области цифровой живописи
Российская премия в области цифровой графики
Российская премия в области трехмерной графики и анимации
Российская премия в области анимационного дизайна и компьютерной анимации
Номинации:
Российская премия в области народных промыслов
Российская премия в области деревянного зодчества и художественной резьбы
Российская премия в области керамики и фарфора
Российская премия в области художественной куклы
Российская премия в области художественной лепки
Российская премия в области эмальерного искусства
Российская премия в области искусства обработки стекла
Российская премия в области искусства обработки металла
Российская премия в области кожевенного искусства
Российская премия в области ассамбляжа
Медаль Андрея Рублева вручается за многолетний труд в области иконописи, храмового зодчества, преподавательской деятельности и изысканиях в археологических дисциплинах, связанных с православной Культурой России. Награждаются художники, выбравшие темой своего творчества - духовное возрождение общества и добившиеся в этом высоких результатов. Авторы, с любовью и трепетом развивающие канонические традиции церковного письма, а также художники, отражающие высокодуховные идеи, бережно сохраняющие традиции и стремящиеся развивать аутентичную Культуру и Искусство России.
Разнообразные поиски, упрощения и стилизации фигур, окружения сюжетов выделили работы Малевича из ряда современников и связали его имя с жаждой поиска, модернизации и преломления искусства, «алогизма» и протеста против традиционного искусства. За увлеченность и авангардизм, за провокационную смелость, радикально ломающую стереотипы. Золотой медалью К. Малевича будут удостоены художники, внесшие свежее дыхание в привычное, открывшие нестандартное прочтение обыденного или придумавшие свой личный код, давший зрителю иную возможность осмысления и переосмысления повседневного или актуального.
Владимир Татлин, мастер художественного эксперимента и бунтарь, выбрал цвет и пространственную композицию для передач своих сюжетов. Он стал одним из лидеров Русского Авангарда, выйдя за рамки традиционной живописи. Его увлечение театральным оформлением привело к созданию собственных конструктивистских форм. Его стиль — конррельеф, вызвал интерес и бурю критики среди сторонников академизма. Несмотря на отрицание его идей, многие из них оказали влияние и адаптировались в компромиссные формы.
Медаль Татлина будет вручаться авторам, отличившимся своим нетрадиционным мышлением, поиском гармонии между функциональностью и искусством, а также внедрением технологий в живопись, графику и 3D. Она отмечает значимые достижения на стыке художественных и технологических процессов, открывая новые горизонты для творчества.
Эта награда является не только знаком признания, но и стимулом для дальнейших исследований в искусстве. Она вдохновляет художников создавать инновационные произведения и идеи, подчеркивая важность интеграции новых подходов в художественную практику.
Награждаются авторы за мастерское исполнение пейзажей, и тонкое, лирическое отношение к окружающему миру.
В Академии художеств Куинджи познакомился с Ильей Репиным, Иваном Крамским и другими передвижниками. Увлеченный их идеями, в 1870-е годы Куинджи создал мрачноватые полотна «Осенняя распутица», «Забытая деревня», «Чумацкий тракт в Мариуполе». Они стали отражением основных художественных принципов передвижников — без прикрас показывали неприглядную действительность. На выставках картины имели большой успех, после «Осенней распутицы» Куинджи получил звание классного художника.
Михаил Врубель, по настоянию отца, пытался учиться на юридическом факультете, но не смог защитить диплом и получил низшую ученую степень – действительный студент. Но внутреннее горение – одержимость рисованием – взяли свое. Увлекся иллюстрацией, познакомился со студентами-художниками и вскоре сам поступил в Академию художеств. Врубель учился у Павла Чистякова и акварели – у Ильи Репина, увлекся иконописью и реставрацией. Глубоко проникся историей искусства, византийской живописью и средневековыми витражами. Работал вместе с Айвазовским, Шишкиным и Репиным над иллюстрированием творчества Лермонтова. Тема «Демона» зацепила тонкую душу художника. Врубель страстно стремился заглянуть за грань тонких миров - осознать и передать эту сущность – образ земной и мифический, духовный и человеческий одновременно. Он сформировал собственный живописный стиль – филигранную мозаику со сложными колористическими решениями. Получил золотую медаль на Всемирной выставке в Париже за уникальный изразцовый камин. И снова вернулся к трагической для него теме – «Демону», терзавшей его мучительной попыткой уловить глубину и запечатлеть, передать на холсте кистью и краской непостижимое, нереальное и нематериальное, аналогично музыке – прекрасной симфонией описать весь сонм эмоций, чувств и личных переживаний.
Творчество удивительного художника – мастера исторического сюжета – Василия Сурикова современники сравнивали с музыкой - за его принцип построения любого сюжета, основываясь на точно выверенной и продуманной композиции. Он увлеченно писал картины на сюжеты, связанные с русской историей, тщательно продумывал позы, жесты и костюмы каждого персонажа. С глубиной и проницательностью истинного историка и духовидца художник раскрывал в своих картинах истоки трагических противоречий истории, внеземную логику ее движения, показывал борьбу исторических сил.
Николай Константинович Рерих относится к плеяде выдающихся деятелей русской и мировой культуры. Художник, ученый, путешественник, общественный деятель, писатель, мыслитель – его многогранное дарование сравнимо по своей величине разве что с титанами эпохи Возрождения. Творческое наследие Н.К. Рериха огромно – более семи тысяч картин, рассеянных по всему свету, бесчисленные литературные произведения – книги, очерки, статьи, дневники. Он составил первое международное соглашение о защите культурных ценностей и создал философское учение «Живая этика», возродил старинные русские ремесла и оформил театральные представления на Русских сезонах Сергея Дягилева. Картины Николая Рериха хранятся в Русском музее, Третьяковской галерее, Музее искусства народов Востока и частных коллекциях по всему миру.
Наряду с древнерусской темой в творчестве Николая Рериха стали появляться восточные мотивы. Он изучал философию Востока, коллекционировал предметы японского искусства, написал несколько очерков о Японии и Индии, создал картины на индийские мотивы — «Девассари Абунту», «Девассари Абунту с птицами», «Граница царства», «Мудрость Ману».
Награждаются авторы за талант и поэтическое отображение мира в скульптуре.
Известный скульптор, художник Конёнков Сергей Тимофеевич – один их ярчайших представителей русской культуры. Именно ему удалось оживить образы русской сказки. Дерево как исконный материал русского творчества Конёнков успешно возродил в своих творениях.
Эта награда вручается деятелям, занимающимся искусствоведением и культурологией, а также тем, кто вносит значительный вклад в популяризацию российского искусства и культуры.
Награда вручается искусствоведам, критикам, журналистам и художникам, которые активно участвуют в общественной деятельности, способствующей сохранению и развитию культурного наследия. Это признание их усилий побуждает к дальнейшим исследованиям и образовательным инициативам, углубляющим понимание российского художественного наследия.
Участие в этом процессе крайне важно для формирования культурной идентичности и исторической памяти нашего общества.
Отмечая достижения лауреатов, медаль стимулирует дальнейшие исследования и образовательные инициативы, направленные на углубление понимания российского художественного наследия. Участие в этом процессе важно для формирования культурной идентичности и исторической памяти общества.
Таким образом, медаль имени Александра Бенуа становится символом признания и поддержки творческих усилий, способствующих развитию искусствоведения в России.
Эта награда является признанием работы авторов, которые внесли значительный вклад в развитие искусства куклы. Они обогатили культуру своими творениями, создав уникальные экземпляры, которые воплощают мастерство и художественное видение.
Медаль подчеркивает важность кукольного искусства как сферы, требующей высокой квалификации и творческого подхода. Награжденные ей становятся частью истории и традиций, сохраняя и трансформируя искусство куклы для будущих поколений.
Таким образом, медаль имени Романа Шустова служит не только знаком высоких достижений, но и вдохновением для новых художников, стремящихся к совершенству в своем деле.
Медаль имени Сергея Образцова вручается мастерам-кукольникам, которые значительно способствовали развитию кукольного мастерства. Награда отмечает вклад в создание и совершенствование игровых и театральных кукол, а также игрушек.
Эта медаль является признанием заслуг тех, кто работает в области кукольного театра. Награждаются те, кто не только развивает традиции, но и вносит инновации в искусство. Каждый лауреат оставляет свой след в культуре, обогащая её новыми идеями и подходами.
Медаль служит символом признания профессионализма и творческой преданности мастеров. Она вдохновляет их продолжать работу и передавать свои знания новым поколениям.
Медаль имени Сергея Малютина учреждена для награждения мастеров, которые внесли значительный вклад в развитие кукольного мастерства.
Эта награда уделяет особое внимание традиционной, народной и костюмной кукле, которая является важной частью нашей культуры.
Мастера, получающие эту медаль, способствуют популяризации кукольного искусства, обогащая его новыми идеями и формами. Их творчество и преданность делу вдохновляют новое поколение мастеров и ценителей кукольного искусства.
Таким образом, медаль становится символом признания и поддержки тех, кто сохраняет и развивает традиции, связанные с куклой, ее историей и культурным значением.
Эта награда вручается за выдающиеся достижения в области художественной и просветительской деятельности.
Медаль присуждается художникам и мастерам, которые значительно способствовали распространению русского и российского искусства, а также активно участвовали в просветительских проектах.
Награда призвана отметить тех, кто не только создает произведения искусства, но и помогает воспитывать интерес к культуре и искусству у широкой аудитории.
Медаль символизирует признание заслуг тех, кто через свое творчество и образовательную работу формирует культурное наследие и обогащает культурное пространство страны.
Вручение этой медали — важное событие, которое подчеркивает значимость вклада каждого художника и мастера в развитие и популяризацию искусства.
Наследие Натальи Горчаровой живет в каждом, кто стремится к поднятию культурного уровня общества и пропаганде отечественного искусства.
Медаль имени Исаака Левитана присуждается художникам за выдающиеся достижения в пленэрном искусстве и реалистической передаче пейзажей России.
Это награда отмечает значительный вклад в развитие пленэрной живописи и мастерство художников, способных передать уникальную красоту российской природы.
Награждение данной наградой укрепляет традиции, заложенные великим живописцем, и служит стимулом для новых поколений творцов, стремящихся запечатлеть очарование родных просторов. Искусство Левитана продолжает вдохновлять, а медаль становится символом высших достижений в области пейзажной живописи.
Это важное признание подчеркивает значение реалистического изображения природы, что является залогом эстетического и культурного наследия. Художники, удостоенные этой награды, становятся хранителями традиций, продолжая дело мастера и обогащая мир искусства новыми работами.
Медаль имени Александра Родченко ежегодно вручается за значительные достижения в области конструктивного графического дизайна. Она отмечает мастерство в создании плакатов, рекламы и афиш, которые включают элементы фотоколлажа и шрифтовую трансформацию.
Эта медаль является признанием талантливых специалистов, которые добились выдающихся результатов в своей профессиональной деятельности и внесли важный вклад в развитие графического дизайна. Получая эту награду, мастера демонстрируют высокий уровень мастерства и приверженность стилю, который формировал развитие визуальной культуры.
Медаль становится символом успеха и вдохновения для будущих поколений дизайнеров, стремящихся к совершенству в своей работе.
Награждаются деятели искусства и культуры за организацию, кураторство, продюсирование и меценатство культурных программ, фестивалей, конкурсов и художественных выставочных проектов в рамках деятельности Евразийского художественного союза.
Справка: С.П. Дягилев - выдающийся деятель русской культуры и искусства. Один из первых кураторов, продюсеров, пропагандистов и меценатов - русского балетного, музыкального и художественного искусства за рубежом и в России на рубежах 19-20 столетий. Реализовавший самые лучшие театральные и художественно-выставочные проекты на лучших площадках Европы и России. Открывший много новых и талантливых имён в русском балете, театре, музыкальном и изобразительном искусствах.
Регистрация - до 20 января 2025